El artista de VTuber Hoshimachi Suisei habla sobre el álbum ‘Spectre’ y el sencillo ‘Michizure’ con Ayase de YOASOBI

Hoshimachi Suisei es un VTuber (“YouTube virtual”) administrado por la agencia líder de VTuber en Japón, Hololive Production. Hoshimachi, cuyo lema es “es tu estrella fugaz, tu diamante en bruto”, fue una creadora independiente antes de unirse al nuevo sello discográfico de hololive, INoNaKa Music, en mayo de 2019. Lanzó su primer álbum. Todavía todavía estelar en septiembre de 2021, que se lanzó en el número 1 en la lista de álbumes descargables de Billboard Japan. En esta época en la que los VTubers son cada vez más reconocidos y sus campos de actividad se expanden a múltiples géneros, Hoshimachi ha ganado muchos seguidores por su distintiva voz para cantar.

“El hecho de que un VTuber sea reconocido como artista discográfico es interesante en sí mismo”, dice sobre sus actividades. “Disfruto el desafío de ver hasta dónde puedo llegar como VTuber, cuán extendidos podemos llegar a ser y ser aceptados. Quiero abrir nuevos caminos no tanto como artista, sino como VTuber que también es artista”.

Su segundo álbum, Espectro, lanzado el 25 de enero, saca a relucir su potencial como cantante incluso más que su debut. Creadores de vanguardia como Tomoya Tabuchi, Tatsuya Kitani y Nanahoshi Orchestra (también conocido como Takashi Iwami) contribuyeron con canciones al álbum, proporcionando una gran variedad de sonidos. Hoshimachi explica que quería agregar más canciones de banda a su catálogo porque quería realizar su segundo concierto con una banda en vivo.

Al mismo tiempo, dice que quería expresar un lado más oscuro de sí misma en este proyecto. “Quería sublimar parte de la amargura derivada de lo que hago que normalmente no puedo expresar en mis transmisiones en vivo habituales”, explica. “Mi primer álbum tenía un montón de canciones brillantes, como ‘ídolos’. Para el próximo, quería cantar más temas como ‘Her Trail on the Celestial Sphere’ y ‘Ghost’”. proyecto, que se inspiró en sus emociones negativas más íntimas para escribir.

La canción principal “Michizure” fue proporcionada por Ayase, compositora principal de YOASOBI, el dúo emergente que crea música inspirada en novelas e historias. Hoshimachi comparte sus razones para pedirle a la codiciada creadora de éxitos que escriba el número principal de su segundo álbum. “Afortunadamente, mi primer álbum fue bien recibido, así que me preguntaba a quién debería pedirle que escribiera la pista principal para el nuevo proyecto que podría competir con ella”, dice. “Me gustó mucho la música de Ayase y estaba hablando con mi equipo sobre lo increíble que sería si aceptara escribir una canción para mí. Me alegro de que hayamos podido hacerlo realidad”.

Ayase dice que había visto los videos de Hoshimachi cubriendo sus canciones. Con respecto a VTubers, señala: “Intentan cosas diferentes y publican una variedad de contenidos, ¿no es así? Cantan, hacen cosas parecidas a programas de variedades y también transmiten juegos en vivo. Pienso en ellos como una evolución de las personalidades de la televisión en lugar de una rama de los YouTubers”.

Los VTubers disfrutan de una inmensa popularidad ahora, pero Hoshimachi mira hacia atrás en su historia y dice que no siempre fue fácil. “Cuando me uní a hololive, Kizuna AI estaba abriendo camino, pero parecía que las personas a las que les gustaban los VTubers estaban creando límites entre ellos”, comparte. “No éramos muy grandes en ese momento, así que pensé que los conflictos internos harían que todo el género se volviera obsoleto. Era un momento en el que todos deberíamos cooperar entre nosotros y quería expandir aún más el concepto de VTubers y hacerlo más interesante”.

Hoshimachi continúa asumiendo varios desafíos como artista virtual debido a este deseo de progreso, y recientemente demostró su motivación de manera destacada. Se convirtió en la primera VTuber en cantar en el popular canal de YouTube The First Take, que tiene más de 7 millones de suscriptores. El concepto del canal es grabar una canción en vivo en una sola toma, y ​​los fanáticos disfrutan de las presentaciones altamente cargadas de sus artistas favoritos.

“Estaba nerviosa y dije, ‘¡Vaya, realmente está filmada en una sola toma!’”, dice riendo. “Así que realmente puse mi corazón en esa toma única. Consulté con varias personas para encontrar la mejor manera de llamar la atención de la gente, pero en cuanto a la actuación en sí, hice todo lo posible para ser mi yo habitual y cantar bien. Decidimos crear el impacto sumergiéndonos en el número sin autopresentaciones al principio”.

En su primer video The First Take, Hoshimachi cantó “Stellar Stellar”, la canción principal de su primer álbum. Este video recibió mucha atención y atrajo a más de 160,000 espectadores simultáneos máximos. Luego lanzó un video de su interpretación de “Michizure”, la canción principal antes mencionada de su segundo set.

Mirando hacia atrás en el proceso creativo del número, Ayase dice que Hoshimachi habló sobre algunos complejos con respecto a su carrera en su conversación que tuvo lugar antes de que él escribiera la canción. “Cuando tuvimos nuestra primera reunión de forma remota, le pregunté sobre los problemas que enfrentaba en sus actividades como VTuber”, comparte. “Lo que me dijo fue similar a las presiones que sentimos los artistas (no virtuales). El precio que se paga por la fama que conlleva enfrentarse al público y las preocupaciones que de ello se derivan son comunes a todos nosotros. Por supuesto, ‘Michizure’ es una canción sobre Suisei, pero también mezclé mis propios pensamientos personales mientras la escribía”.

Hoshimachi comparte la imagen concreta que tenía en mente para la canción principal. “Tenía la intención de llenar el segundo álbum con temas de dolor y sentimientos conflictivos, y le pedí a Ayase que escribiera una pista que diera lugar a un conjunto de canciones como un ‘hyakkiyako’ (‘desfile de monstruos’)”. La inspiración para la canción proviene de sus sentimientos personales, pero agrega: “Cuando escribo canciones, no quiero limitar la audiencia objetivo. Quiero que la canción sea algo con lo que las personas de todos los ámbitos de la vida puedan identificarse cuando la escuchen. Creo que la letra (de ‘Michizure’) resultó así”.

Ayase dice que su primera impresión de la voz de canto de Hoshimachi fue que tenía “tanto poder como claridad”. “Es raro encontrar a alguien con una voz como esta. Incluso si alguien tiene una muy buena voz, no siempre es posible explicarlo como una imagen. En ese sentido, la voz de Suisei es fuerte y clara, y pude imaginarla como algo así como un tubo de vacío, así que fue fácil para mí escribir una canción para ella”.

“Creo que la gente por lo general se imagina algo aterrador cuando escucha la palabra clave ‘hyakkiyako’, pero pensé que lo que ella estaba pidiendo era una canción que marcharía al frente de ese desfile de monstruos, así que quería que fuera sólida. ” él continúa. “Mientras tanto, también debería tener una sensación de tristeza. Quería que el coro tuviera una especie de incongruencia, en el sentido de que tiene compostura y es majestuoso, pero también tiene vulnerabilidad en su esencia”. Para lograr este objetivo, el creador de éxitos de 28 años dice que tuvo cuidado de “no poner demasiadas palabras” en “Michizure” en comparación con las canciones que ha creado antes.

Tras el lanzamiento de su segundo álbum Espectro, Hoshimachi realizó su segundo concierto principal titulado Shout in Crisis el 28 de enero. Ella compartió en una entrevista antes del espectáculo: “Esta es mi primera presentación en vivo con una banda en vivo, y hemos sido bastante meticulosos con la puesta en escena. Hemos preparado varios trucos para que te sientas como si acabaras de ver una película cuando termina el programa”. También anunció su tercer concierto en solitario al final del espectáculo, que ha sido archivado y actualmente está disponible en YouTube. Como un cometa, su homónimo, parece que el rápido progreso de Hoshimachi es imparable.

Esta entrevista de Takuto Ueda apareció por primera vez en Billboard Japan.