Sony cambia el nombre del Music Building en honor a John Williams mientras las leyendas de Hollywood rinden homenaje

El jueves por la tarde, el lote histórico de Sony en Culver City, que fue el lote de MGM durante la Edad de Oro de Hollywood, hogar de “más estrellas que las que hay en el cielo”, dio la bienvenida al compositor de cine. Juan Williamscuyo nombre cambió el nombre del edificio de música del estudio.

Williams, de 91 años, mejor conocido por las puntuaciones de Guerra de las Galaxias y 29 Steven Spielberg películas (20 de las cuales fueron compuestas en la estructura que en adelante se conocerá como John Williams Music Building) estuvo presente, al igual que muchos de sus colaboradores (Spielberg, J.J Abrams y los productores de Spielberg francisco marshall y Kristie Macosko Krieger) y colegas (incluido el también compositor de cine Thomas Newman).

Presidente y director ejecutivo de Sony Pictures Entertainment Tony Vinciquerra Inició las festividades señalando cuánta “magia se hizo aquí mismo en este edificio”. Presidente y director ejecutivo de Sony Pictures Entertainment Motion Picture Group Tom Rothman Luego argumentó que el mayor de todos los tiempos en muchos campos es discutible, citando los ejemplos de Michael Jordan vs. Lebron James, Jack Nicklaus vs. bosque de tigre, Claude Monet vs. Vincent Van Gogh y Stanley Kubrick versus Spielberg, pero que cuando se trata de música cinematográfica, “No hay discusión: John Williams es la CABRA”, y agrega: “Estoy muy seguro de que dentro de 100 años el nombre que llevará este edificio hoy seguirá será el nombre del más grande de todos los tiempos”.

Abrams habló a continuación, dirigiéndose a Williams: “Johnny, has llenado nuestras vidas con algunas de las mejores obras de arte jamás producidas por la humanidad”, y a los demás asistentes: “¿Qué suerte tenemos de estar vivos al mismo tiempo que John Williams?”

Luego le llegó el turno a Spielberg. “Johnny, he crecido contigo”, dijo el cineasta, recordando lo impresionado que había estado escuchando el álbum de la partitura de Williams para la película de 1969. los reivers, prometiendo: “Si alguna vez tuviera la oportunidad de hacer una película, me gustaría tener al tipo que escribió esto”. Los dos se conocieron antes del debut como director de Spielberg, 1974. El expreso de Sugarlandy rara vez han trabajado separados desde entonces.

“Fue el comienzo de una hermosa amistad”, dijo Spielberg, antes de dirigirse a Williams: “Lo que hiciste por mí fue algo que nunca había podido imaginar que ningún colaborador creativo pudiera hacer por mí o por las historias que escribí”. fue revelador, y fue entonces cuando pensé que había llegado a conocer muy bien una película, cuando te entregué mis películas, sabía cuáles eran mis películas, sabía lo que significaban para mí. Luego harías musicalmente el borrador final de mis películas, la reescritura final, y llevarías cada película que he hecho a un nivel en el que no las reconocía como yo, las reconocía como a nosotros. De repente, las películas se inspiraron en el lugar donde obtuviste tu inspiración… Sin ti, las películas corren sin ropa; contigo, están completamente acabados. A menudo he dicho que si mis películas pueden hacerte llorar, tu música hace que esa lágrima caiga por tu rostro. Y ha sucedido película tras película tras película. Este callejón es donde todo mi estrés se disipa, cuando finalmente llego a esta etapa de una producción y sé que estoy en tus capaces manos”.

Luego, Spielberg invitó a los oradores anteriores y a Williams al escenario, tomó la batuta de un director y señaló hacia una parte del edificio cubierta por una sábana, y tras su señal, la sábana se levantó y el nuevo nombre del edificio fue visible.

Luego, Williams subió al podio y dijo: “Este es el callejón donde Steven se desestresa. ¡Este es el callejón donde me estreso! Luego compartió que su historia en el edificio que ahora lleva su nombre se remonta mucho antes de su carrera profesional: “La primera vez que vine a este estudio fue en 1940 cuando mi padre me trajo aquí para mostrarme el escenario. Tenía unos 9 o 10 años y pensé [he joked], ‘¡Algún día todo esto será mío!’ Finalmente se hizo realidad: ¡solo me tomó 92 años llegar aquí! [His 92nd birthday is on Feb. 8.]Añadió con una sonrisa: “Tengo reverencia por este lugar. Me encanta. ¿Es perfecto? No. Tom, nos vendrían bien un par de baños más para la orquesta.

Williams concluyó afirmando: “Mi esperanza e incluso mi oración por este salón y por las personas futuras que ingresen a él es una esperanza y también un desafío: que les vaya tan bien en los próximos 100 años como a las personas que han estado aquí durante los últimos 100 años. 100 años. Necesitan ponerse manos a la obra y hacer buena música. Y eso es un desafío porque tienen hombros muy grandes”.

Mientras los invitados posaban para fotografías y se dirigían a un almuerzo buffet, Rothman nos acompañó a un colega periodista y a mí al John Williams Music Building, donde otro gran compositor, ganador del Oscar, Dario Marianelliestaba componiendo, con orquesta completa, el próximo Cazafantasmas: Imperio congeladocomo director Gil Kenán buscó en. Rothman les notificó, durante la sesión, que el nombre de su edificio había cambiado.

Este artículo fue publicado originalmente por El reportero de Hollywood.