La música en el corazón de los personajes de HoneyWorks: los creadores debaten sobre LIPxLIP y qué es más importante que Buzz

El 13 de marzo, LIPxLIP, la unidad ídolo masculina producida por HoneyWorks compuesta por Yujiro (con la voz de Koki Uchiyama) y Aizo (con la voz de Nobunaga Shimazaki), lanzó su segundo álbum, ¡Umarete Kita Koto Ni Kansha Shinasai! (“¡Agradece que naciste!”).

Para conmemorar este lanzamiento, el primer álbum de la unidad en aproximadamente cuatro años, Billboard Japón entrevistó al compositor Shito y al ilustrador/animador Yamako de HoneyWorks, quienes hablaron sobre el nuevo álbum y lo que creen que es incluso más importante que los rumores.

¿Cómo sueles dividir tus tareas de creación de canciones?

Shito: Generalmente, tanto Gom como yo escribimos nuestras propias canciones, y quien escribe la canción decide el tema de la letra. Luego ambos trabajamos juntos en la letra. Una vez que terminamos con la letra, Yamako crea el vídeo musical. HoneyWorks se trata de escribir canciones para personajes específicos, por lo que mientras trabajamos en las letras, las revisamos con Yamako para asegurarnos de que nos mantenemos fieles al personaje. Intentamos elegir letras que se basen en las personalidades de los personajes y que garanticen que la canción deje una impresión duradera.

Yamako: No sólo hago las ilustraciones de las canciones, sino que también superviso la mayor parte de la creación de los vídeos musicales. Reviso los guiones gráficos, las ilustraciones, la edición de videos y cosas por el estilo.

Cuando la gente piensa en HoneyWorks, me atrevería a decir que la mayoría piensa en canciones que hacen latir los corazones de los oyentes y canciones con una estética centrada en la juventud.

Shito: Comencé a leer manga shojo (“cómics para niñas”) cuando ya era adulta y pensé: “¡Nunca supe que existía un mundo como este!”. Eso es lo que me metió en el manga shojo. También fue entonces cuando formamos HoneyWorks. Los dibujos de Yamako tenían una sensación de manga shojo, por lo que la decisión de ir en esa dirección, haciendo canciones sobre el romance y la juventud, se sintió natural.

En el segundo álbum de LIPxLIP, ¡Umarete Kita Koto Ni Kansha Shinasai!Siento que estabas probando cosas nuevas, musicalmente.

Shito: Hasta ahora, la música de LIPxLIP ha sido creada con el concepto de que el dúo son príncipes y sus fans son princesas. En este álbum, sin embargo, fuimos un poco más allá para crear algo más artístico. Desafía las expectativas de los fans, en el buen sentido, ya que nuestro concepto para el nuevo álbum era producir la música LIPxLIP que realmente queríamos hacer.

“ABSECRET” tiene un aire árabe y “Meoto” es una canción de rock con elementos tradicionales japoneses. Ambos son estilos nuevos que no escuchaste en canciones anteriores de LIPxLIP.

Shito: Así es. Para “Meoto”, cuando le pregunté a Yamako qué tipo de canción sería buena, dijo “rock japonés”.

Yamako: Quería que LIPxLIP vistiera ropa tradicional japonesa preciosa y de fantasía, por lo que la idea era hacerlo rockero con una sensación realmente japonesa. En mi caso, se me ocurren ideas basadas en el tipo de ropa que quiero que usen los personajes en el video musical.

Shito: Yamako es la productora principal de LIPxLIP y también su mayor fan, así que confío en ella.

Yamako: A veces creo presentaciones conceptuales para Shito y GOM que reflejan los sentimientos de los fans.

En cierto sentido, eres capaz de crear obras que resuenan entre los fans porque tú mismo eres un fan. ¿Hay alguna razón por la que decidiste adoptar un enfoque más artístico con LIPxLIP?

Shito: Normalmente estoy ahí dando dirección cuando los actores de voz de LIPxLIP (Koki Uchiyama y Nobunaga Shimazaki) hacen sus grabaciones, así que hemos trabajado juntos durante mucho tiempo. Siento que hemos desarrollado fuertes habilidades de comunicación, basadas en un entendimiento común, que facilitan transmitir qué tipo de enfoques expresivos usar. Tanto Uchiyama como Shimazaki entienden el enfoque expresivo de LIPxLIP y ambos han crecido enormemente. En el pasado, nosotros, en el lado de la producción, tomábamos las decisiones completamente por nuestra cuenta, pero ahora hablamos con los actores de doblaje para crear enfoques y matices expresivos aún mejores.

¿Qué canciones del álbum destacan especialmente para ustedes dos?

Yamako: Para mí, “Meoto”, que Aizo canta de manera diferente a cualquiera de las canciones anteriores de LIPxLIP. ¡Me sorprendió que hubiera desarrollado la habilidad de cantar así! Además, realmente quiero que la gente escuche “Last Stage”, que se relaciona con el futuro del grupo. Transmite lo que LIPxLIP siente de una manera cruda y realista.

Shito: Para mí, lo más destacado es “Oshi no Maho”. Lo escribí partiendo de la idea de que quería hacer una canción realmente loca. Los artistas vocales habían ampliado su rango, así que quería probar una canción que no se pareciera a nada que LIPxLIP hubiera hecho antes.

Tiene las partes corales más gritadas de cualquier canción de LIPxLIP.

Shito: HoneyWorks hace producción de sonido para los grupos ídolos “reales” Karen Na Ivory y Takane No Nadeshiko, así que hemos asistido a algunos eventos de ídolos. La forma en que la multitud grita y la energía que surge de la multitud es realmente divertida. Queríamos poner eso en una canción de LIPxLIP.

¿Cómo escribiste las letras de las partes con las secciones gritadas?

Shito: Usamos como modelo las cosas que los fans masculinos gritan en los shows de ídolos femeninas. Tiene un cierto formato, con fans reemplazando partes de los nombres de sus ídolos o grupos favoritos. Fuimos a espectáculos reales y escuchamos, prestamos mucha atención a lo que gritaba la gente y miramos esa plantilla al escribir las letras.

En “Julieta”, cuyo título proviene del nombre que los fans de LIPxLIP se llaman a sí mismos, puedes sentir el amor de la unidad por sus fans. Siento que la canción también enlaza con otra de las canciones icónicas de LIPxLIP, “Romeo”.

Yamako: “Julieta” es la secuela de “Romeo” y tiene el mismo concepto. Con “Romeo” no sabíamos cómo transmitir esa estética. Tuvimos que resolverlo sobre la marcha, explorando cómo representar este mundo de príncipes y príncipes, dónde conseguir materiales para trabajar y cómo decidir esa estética. Sin embargo, cuando escribimos “Julieta”, ya teníamos una imagen de los personajes de LIPxLIP y qué tipo de “príncipes” disfrutarían los fans. Creo que pudimos proyectar una imagen aún más acabada y pulida de los dos como príncipes.

En 2023, “Kawaikute Gomen (feat. Kapi)” de HoneyWorks ocupó el puesto número 1 en la “TikTok Songs Chart” de fin de año de Billboard JAPAN. El vídeo musical presenta a Chu-tan (Chizuru Nakamura), un personaje de ¡Las heroínas dirigen el espectáculo! La chica impopular y la tarea secretay a la gente realmente le gustó cómo la mostraba animando a LIPxLIP mientras brillaba a su manera. Esta canción está llegando a audiencias globales. ¿Está pensando en dirigir su atención también al extranjero en el futuro?

Shito: La postura fundamental de LIPxLIP es la de crear canciones que queremos que canten los personajes, no crear canciones con el objetivo de generar expectación. Esa postura no ha cambiado. Sin embargo, dentro de esos límites, nos encantaría hacer un espectáculo virtual en el extranjero. Pueden ir a cualquier parte (risas).

Estoy seguro de que algunas personas descubrieron LIPxLIP al verlos en el vídeo “Kawaikute Gomen”.

Shito: Desde que “Kawaikute Gomen” se volvió viral, al hacer canciones de personajes, nos hemos centrado aún más en cómo se moverían los personajes y en lo que pensarían, no en los rumores.

Yamako: En el fondo, son canciones de personajes, por lo que cuentan una historia dentro del mundo habitado por los personajes. Es como si estuviéramos pensando en cómo LIPxLIP tendría éxito en ese mundo (cómo trabajarían duro en ese mundo) y actuamos en base a eso. En el mundo real, la canción de Chu-tan se volvió viral, pero en el mundo de HoneyWorks, ella es solo una fan común y corriente. Continuaremos creando grandes obras mientras seguimos trazando esa línea entre el mundo real y el mundo que habitan nuestros personajes.

—Esta entrevista de Mio Komachi apareció por primera vez en Billboard Japón.