Fujii Kaze sobre la creación de la canción ‘Workin’ Hard’ del ‘tercer debut’ y la primera gira internacional: entrevista

El ascenso de Fujii Kaze a la fama comenzó cuando su lanzamiento de 2020, “Shinunoga E-wa”, fue tendencia en TikTok. Ahora goza de popularidad en Japón y en toda Asia, y recientemente lanzó una nueva canción, “Workin’ Hard”. La canción fue creada en Los Ángeles con el productor de sonido Dahi, quien también realizó producción de sonido para Kendrick Lamar y SZA, y se usó como tema principal para las transmisiones japonesas de la Copa Mundial de Baloncesto FIBA ​​2023, que se llevó a cabo en Filipinas, Indonesia. y Japón. No es sólo una canción de lucha deportiva, sino una canción que energiza y anima a las personas a lo largo de su vida cotidiana.

Este verano, Fujii se embarcó en su primera gira internacional, Fujii Kaze and the piano Asia Tour, tocando en siete ciudades de Asia. Billboard Japón habló con él sobre la gira imborrable y su nueva canción, que representa un importante punto de inflexión, así como el proceso de realización del video musical de la canción junto con su director, el camarógrafo MESS.

Estuviste de gira por Asia de junio a julio. ¿Cómo fue esa experiencia?

Fujii Kaze: Más que nunca sentí una conexión espiritual que trascendió el lenguaje. Estoy muy agradecido de que presten atención al contenido de mis canciones y traten de ver la humanidad y la espiritualidad que hay en su interior. Quiero seguir intentando derribar esas barreras entre los demás y yo. No quiero que haya este sentimiento de que hay algún tipo de distancia entre nosotros. Quiero que todos nos sintamos uno.

¿Hubo alguna escena en particular que se destaque en tu memoria?

Fujii Kaze: Con cada show, sentí como si yo también estuviera siendo liberado. Estaba concentrado en mi mundo interior, por lo que podía sentir los cambios que ocurrían dentro de mí. Y de alguna manera me hicieron sentir orgulloso de ser asiático. Sentí como si mi ciudad natal y mi hermandad se estuvieran expandiendo. Ese sentimiento era nuevo para mí.

¿Empezaste a trabajar en tu nueva canción, “Workin’ Hard”, después de que te acercaran una oferta para la Copa Mundial de Baloncesto FIBA ​​2023?

Fujii Kaze: Sí. El baloncesto es el deporte con el que tengo la conexión personal más cercana y tiene una clara imagen hip-hop. El equipo quería que hiciera una canción inspirada en la NBA, que reúne a los mejores jugadores de todo el mundo, tal como lo hace la Copa del Mundo. Por eso fuimos a Los Ángeles a ver un partido. El estadio a menudo resonaba con el bajo retumbante del hip-hop, y fue entonces cuando estuve seguro de que quería crear una canción inspirada en el hip-hop para el evento.

Asumiste algunos desafíos nuevos con la canción, haciendo hip-hop y trabajando en un nuevo entorno de composición.

Fujii Kaze: Cuando lancé mi última canción, “Grace”, sentí como si hubiera dicho todo lo que quería decir y hecho todo lo que quería hacer. Me sentí agotado. Durante mucho tiempo no supe qué debía hacer a continuación y no sentí la necesidad de crear más música. Entonces, cuando recibí esta gran oferta, la energía brotó dentro de mí para hacer algo que nunca había hecho antes, comenzando desde cero. Me gusta probar cosas nuevas, pero el mensaje que necesito compartir a través de mi música sigue siendo el mismo. Es básicamente un solo mensaje. Debido a que ese mensaje es tan constante e inmutable, no estaba seguro de si había espacio para explorar nuevos enfoques para transmitir el mensaje o algún método nuevo que pudiera usar. Estaba buscando un enfoque totalmente nuevo que no fuera simplemente una repetición de lo que ya había hecho, y esta oferta encajaba perfectamente.

Creaste la demostración y luego trabajaste con Dahi para desarrollarla, ¿verdad?

Fujii Kaze: Tenía toda la canción completa en mi cabeza, así que busqué a alguien que pudiera realizar la canción tal como está y agregarle su propia magia especial. Solo conocí a Dahi en persona una vez, pero hicimos toda la grabación en ese momento. A Dahi se le ocurría una buena idea tras otra y, a menos que yo dijera “¡Me gusta!” él simplemente seguiría adelante. Saqué todo lo que había en mí en esa sesión y luego dimos todos los toques finales en línea. Todo el proceso fue muy sencillo y la canción final tomó una dirección aún más genial, más refinada y con más estilo de lo que había anticipado.

El canto y el rap se mezclan perfectamente en la canción. ¿A qué le prestaste especial atención cuando se trataba de estilo y fluidez de canto?

Fujii Kaze: Desde “Matsuri”, mi forma de pensar ha sido la relajación y la tranquilidad. Ha sido importante que la música que creo no genere un estrés excesivo en los oyentes y que les transmita el estado de ánimo relajado con el que fue creada. Con “Matsuri”, me siento muy seguro sobre el sonido de la canción, la forma en que la canto y mi fluidez. Cuando lo hice, me di cuenta de que ese era el sonido que quería tener en el futuro. Debuté con “Nan-Nan”, pero cuando lancé “Matsuri”, sentí que era una “segunda canción debut”. Terminé casi de inmediato cerrando ese capítulo con mi siguiente canción, “gracia”. Entonces, con “Workin’ Hard”, tuve que recuperar tanta energía y pasión que incluso se podría llamarla una “tercera canción debut”.

“Matsuri” y “Workin’ Hard” fueron puntos de inflexión para ti, pero ¿te diste cuenta de esto mientras trabajabas en las canciones?

Fujii Kaze: Sí, lo hice. “Workin’ Hard”, en particular, vino después de “grace” y después de que “Shinunoga E-wa” se volviera popular incluso fuera de Japón, y fue la primera canción que lancé este año, así que en muchos sentidos mientras la creaba Sentí que necesitaba hacer un nuevo comienzo y mostrarle a la gente algo nuevo.

Ha pasado un tiempo desde que “Shinunoga E-wa” ganó gran popularidad. Como su creador, ¿qué piensas ahora de él?

Fujii Kaze: Lo que pasó fue realmente como un regalo de Dios. “Shinunoga E-wa” y “Matsuri” también fueron mis favoritos. Entonces, su popularidad me dio la confianza para compartir lo que realmente sentía que era genial.

El vídeo musical de “Workin’ Hard” también causa gran impresión.

MESS: Comencé con esta imagen mental de un basurero agarrado a la parte trasera de un camión de basura mientras conducía por la calle. A partir de ahí, interpreté el mensaje de la canción a través de su letra y llegué a pensar que mostrar escenas de personas trabajando en diferentes lugares de trabajo sería la mejor manera de transmitir el mensaje de la canción. Cuando me reuní con Kaze y hablé de ello, dijo que eso era exactamente lo que había imaginado.

Fujii Kaze: Quería algo que las personas que escucharan la canción o vieran el vídeo pudieran aplicar a sus propias vidas. Esperaba transmitir visualmente que “esta canción te pertenece”.

MESS: Pensé en esta canción como una canción para todos. No creo que “trabajo” deba usarse solo en referencia al trabajo de uno, sino que también debería incluir las tareas del hogar en su vida diaria, por eso al final del video hay escenas de él ventilando los futones y colgando. subir la ropa.

Fujii Kaze: ¿Quién hubiera pensado que terminaría venciendo al futón en el último gancho? Vi algunos comentarios que están contentos de que el video también incluya tareas domésticas. Eso ni siquiera se me había ocurrido, muchas felicitaciones a MESSY.

¿Cuál es el significado detrás de la ilustración artística que hiciste, MESS?

MESS: Esta portada muestra todo tipo de personajes cuidando la basura usando un estilo de brigada de cubos para expresar que no importa cuáles sean nuestros trabajos, no importa cuáles sean nuestros entornos, todos estamos “trabajando duro”. Si miras con atención, verás que los nudos de las bolsas de basura son todos corazones. La brigada de cubos también puede verse como cómo nuestro amor, elogios y consideración por los demás se transmiten de persona a persona, llegando a personas lejanas. Creo que pude hacer un video para expresar aún mejor este mensaje.

Fujii Kaze: Sin duda, las imágenes realmente expandieron el mundo de la canción. Creo que la canción realmente ha sido respaldada por el video y creo que continuarán creando sinergias y ayudando a difundir este mensaje.

—Esta entrevista de Tomonori Shiba apareció por primera vez en Billboard Japón.