Es hora de democratizar el mundo del arte para los artistas mexicanos

Ahora famoso para Con sus lujosas fiestas, avistamientos de celebridades y coleccionistas adinerados, Art Basel Miami se ha convertido en un fenómeno cultural en toda regla. Pero cuando el empresario y la experta en arte Alejandra Martínez asistieron al evento inaugural a principios de los años, fue la mitad del tamaño y todavía se trataba principalmente de arte.

Para Martínez, la experiencia fue visceral. “Me explotó la cabeza”, dice mientras recuerda su primera visita al evento. Era una estudiante mexicana en la Universidad de Miami y se dio cuenta de que trabajar en el mundo del arte le permitiría fusionar su educación con sus pasiones. “Mientras exploraba Art Basel, pensé: ‘Quiero aprender a jugar en este juego, en este mundo. ¿Que es todo esto?’ Simplemente me agarró el alma y me golpeó como una enorme descarga de dopamina”. Años y muchos proyectos creativos después, todavía está en lo más alto.

La prioridad de Martínez (colaborar y mejorar a su comunidad) no ha cambiado. A los 30 años, había fundado una pequeña editorial, Colectivo Taller México, que hacía libros y publicaciones personalizados para empresas e instituciones culturales y gubernamentales. También lanzó ArteCareyes, un festival de arte, cine y música que trajo un vibrante fin de semana cultural a la costa del Pacífico de México. “Simplemente invité a artistas y creadores que conocía, y todos estábamos inventándolo juntos a medida que avanzábamos. Ninguno de los grandes festivales se había celebrado todavía, así que fue muy especial para nosotros”, dice. Pero no fue sólo un buen momento. El conocimiento que Martínez adquirió de su nueva comunidad de creativos generó una idea revolucionaria.

En 2015, Martínez tomó nota de las barreras que impedían que nuevos mecenas y artistas emergentes penetraran en el mundo del arte (la financiación era importante) y decidió que quería ser parte de la solución. Para combatir la preocupación de la industria por los artistas de renombre y un enfoque del coleccionismo demasiado orientado a la inversión, Martínez fundó Anónimo. La visionaria organización sin fines de lucro introdujo subastas anónimas que desafiaron a los compradores a repensar el valor del arte y su conexión con él. También creó una atmósfera más hospitalaria para los nuevos coleccionistas. “Era difícil para las personas que no estaban en el mundo del arte sentirse seguras porque es muy intelectual y hay tantas reglas y [hierarchies]. Puede resultar muy intimidante para los principiantes”, dice Martínez.

Sus subastas ocultaron las identidades de los artistas y ofrecieron un precio inicial único para todas las piezas. “Se trataba simplemente de tu conexión con la pieza. No es necesario saber en qué etapa de su carrera se encuentra el artista, quién lo representa o cuál es su valor de mercado. Fue súper democrático”, explica.

En primer lugar, Anónimo Artistas mexicanos destacados. Posteriormente, se expandió a América Latina. Luego de siete ediciones en centros ―como Miami; Marfa, Texas; y Oaxaca, México: la pandemia llevó a Martínez a transformar la plataforma en Colectivo Anónimouna agencia cultural creativa, que ella dice “colabora con marcas que quieren ingresar al mundo del arte, asociarse con instituciones o crear programas artísticos”.

En 2021, Martínez firmó para ser el director creativo de Boticario del Maestro Dobel Tequilay se ha asociado con la marca para seleccionar una exhibición anual en la Feria de Arte Design Miami. La exhibición en persona de artistas radicados en México brinda a los asistentes una muestra de la cultura, el arte contemporáneo y la hospitalidad que el país tiene para ofrecer. Es un papel apropiado para una mujer que ha pasado años creando formas para que los artistas mexicanos, latinoamericanos y latinos prosperen.

“Cuando realicé la serie de subastas, fue muy divertido y me encantó. Pero el apoyo corporativo ayuda a crear un escenario mundial para estos artistas que mi organización realmente no tenía los medios para ofrecer”, dice Martínez.

Hoy puede destacar talentos que de otro modo pasarían desapercibidos. Para el Maestro Dobel Artpothecary de este año, llamado “Oaxaca: una lente sobre la tradición y la innovación”, Martínez colaboró ​​con dos artistas oaxaqueños, Marissa Naval de NAVALArquitectura y Javier Reyes de estudio rrres, para darle vida al tema. Las piezas rinden homenaje a la región, que según Martínez es “el epicentro de muchos de nuestros sabores, colores y texturas”.

La instalación contó con debates en vivo, cócteles de tequila, tapices llamativos, tejidos de palma, muebles, cerámica y trabajos en madera impresionantes, todos mostrando la artesanía y las tradiciones de Oaxaca. Martínez dice que asociaciones como ésta proporcionan una “una forma más sustancial de crear puentes y hacer que sea mucho más fácil para los artistas cruzar con éxito” hacia el mercado estadounidense, más grande y lucrativo.

Martínez también ha prestado su experiencia en el mundo del arte al Maestro Dobel para elevar el perfil de los artistas fuera de México. A principios de este año, formó parte del comité del jurado del primer Premio de Arte Maestro Dobel Latinx, que se otorgó en septiembre. El premio otorga 50.000 dólares y una exhibición en El Museo del Barrio en la ciudad de Nueva York a un artista latino cada dos años (el ganador de 2023, Carlos Martieles oriundo de Cuba).

Incluso en una conversación con Martínez, es evidente cuánto orgullo siente por su trabajo, los artistas que conoce y sus raíces mexicanas.

“Lo que más me gusta de nuestra cultura es que es muy cálida y da la bienvenida a todos”, dice Martínez. A medida que infunde esa cultura en el mundo del arte, también crea allí un enfoque más acogedor.