Música que convierte momentos en recuerdos

Si alguna vez te encuentras en un show en vivo de Bedford Falls, lo primero que notarás es la conexión inconfundible entre la banda y el público. Sus actuaciones se definen por la energía compartida, donde el público se convierte en parte del acto: un quinto miembro de la banda, convirtiendo cada canción en un coro colectivo. Y su música, libre de fronteras de género, no te deja más remedio que cantar.

Formada en 2014, Bedford Falls – Dato (voz), Mikho (guitarra), Migro (bajo) y Sandro (batería y coros) – se ha convertido en una de las fuerzas líderes en la escena musical de Georgia. Inspirado en la película clásica de Frank Capra. Es una vida maravillosa, La banda tomó su nombre de la ciudad ficticia donde se desarrolla la historia, un lugar donde las vidas de sus residentes están profundamente entrelazadas, donde la comunidad, la bondad y las conexiones humanas dan forma a la vida cotidiana de la ciudad.

“Estábamos discutiendo, antes de la entrevista, qué responderíamos si nos preguntaran por qué Bedford Falls: porque creíamos ‘es una vida maravillosa’”, dicen, hablando del nombre de la banda, que al principio era un desafío de recordar para los oyentes, sin embargo hoy está más asociado con la banda que con la película. “Le pedí específicamente a Mikho que viera la película antes de decirle el nombre que tenía en mente”, recuerda Dato, el líder de la banda, a quien se le ocurrió la idea. “Quería que entendiera la historia detrás de esto, que sintiera el significado que lo hacía adecuado para nosotros”.

En los primeros días de la banda, el nombre parecía darle forma a su sonido. Los primeros lanzamientos, como “Sazamtro” (que significa ‘sandía’ en georgiano, pero también suena como ‘para el invierno’) evocan una atmósfera tranquila, acogedora y hogareña, envuelta en la suave calidez del espíritu navideño. Hoy la música de la banda es diversa, trasciende géneros y rompe reglas convencionales. Cantan tanto en inglés como en georgiano y creen que, al igual que su creatividad, la música no tiene fronteras. Y no importa en qué idioma cantes, la música sigue siendo un idioma universal.

Cuando se les preguntó cuál de sus canciones representa mejor a Bedford Falls, sus respuestas son tan diversas como su música, y cada miembro nombra una elección personal: “Kino”, “Come”, “Idaho”, “Calipso”.

Pero definitivamente hay algo que une todas sus canciones: el vínculo emocional único que el público forma con ellos.

También es la razón principal por la que no graban en estudios, sino en casa. Un ambiente hogareño les permite ser ellos mismos y compartir sus emociones crudas que resuenan tan profundamente en la audiencia.

“Hemos intentado grabar en estudios profesionales, pero no nos gustaron los resultados. A menudo se sentía sin alma y no coincidía con nuestro estado de ánimo. El ambiente generalmente estéril de los grandes estudios hace que sea un desafío encontrar el sonido y el estado de ánimo adecuados para nuestras canciones. Grabar en un entorno natural se siente mejor: puedes despertarte, tener una idea y grabarla al instante”.

Sandro: “Al principio ni siquiera teníamos un programa de grabación con licencia en una computadora. Y en caso de que el programa fallara, lo perdíamos todo. Hubo momentos en que se fue la luz y se acabó, todo se acabó. Y sin embargo, fue en esta versión de demostración donde grabamos temas como ‘Dreamer Once’ y ‘Thrill is Gone’, el último de los cuales tiene la mayor cantidad de visitas en YouTube”.

Dato: “Trabajamos toda la noche, con miedo de dormir, porque si la computadora entraba en modo de suspensión, lo perdíamos todo. Trabajamos así durante unos dos o tres años”.

Migro: “Sí, pero todo lo que pasó salió bien y hemos llegado aquí gracias a las decisiones correctas. De lo contrario, no estaríamos aquí”.

Desde su formación, la banda ha sido excepcionalmente activa: avanzando constantemente, lanzando nueva música y tocando en vivo. El año pasado se embarcaron en una gira europea, tocando en festivales como el Montreux Jazz Festival en Suiza y el Fusion Festival en Alemania. También actuaron en el famoso Paradiso de Ámsterdam. Más recientemente, la banda celebró un par de conciertos con entradas agotadas con una orquesta sinfónica, presentando al público versiones completamente nuevas y completamente reorquestadas de las canciones icónicas de Bedford Falls.

La banda ahora se está preparando para lanzar su nuevo álbum, VAGOque está previsto para 2026.

“Este álbum es nuestra reflexión emocional sobre el año pasado, que resultó especialmente desafiante para todos. Las nuevas canciones exploran sentimientos de desesperanza, la lucha contra la apatía, el deseo de escapar y, al mismo tiempo, el esfuerzo por aferrarse al amor durante tiempos oscuros. Es posible que estos temas no siempre aparezcan explícitamente en la letra o el contexto, pero emocionalmente, cada crisis se refleja directamente en la música, ya que la mayoría de las pistas fueron escritas durante este período”.

“Sónicamente, el álbum introduce nuevos elementos que resultarán frescos para los oyentes, mientras que el sonido característico que conocen y aman permanece intacto”.

Cuando se les preguntó qué escuchan ellos mismos, las respuestas de la banda fueron igualmente variadas y eclécticas. La conversación comenzó con bandas como Geese, Of Montreal, The Velvet Underground, Arcade Fire y, finalmente, derivó hacia el pop convencional.

Pero a pesar de sus diferentes gustos, la banda todavía comparte un punto de intersección, como ocurre con todo lo demás: Los Beatles. “Hubo un tiempo en el que podíamos hablar de Los Beatles durante horas y, sinceramente, nada ha cambiado en estos diez años”, coinciden.

Sin embargo, muchas cosas han cambiado a lo largo de estos años en su música y carrera. Comenzaron como una banda desconocida, tocando donde podían, en cada pequeño bar, el nombre de Bedford Falls ahora aparece en el cartel de los principales festivales y escenarios.

“Una vez, le pedimos al dueño de uno de los pequeños bares que nos pagaran un poco más por un concierto. En cambio, nos ofreció la posibilidad de vender entradas, dejándonos quedarnos con todas las ganancias. Ese fue el momento en que nos atrevimos a vender nuestro espectáculo. Y cuando el bar se llenó de gente que se sabía nuestras canciones de memoria, se convirtió en un momento icónico para nosotros, cuando nos dimos cuenta de que estábamos en el camino correcto”.

Cuando se le preguntó sobre los sueños, entre ellos figuraban actuar en el Festival de Glastonbury, aparecer en Sábado noche en vivoactuando como telonero de la gira de un músico de renombre e incluso ganando un lugar en la lista de reproducción anual de Barack Obama. Sin embargo, su deseo principal y más importante se expresó de la siguiente manera: “En el mundo actual, cuando los artistas tienen que actuar como sus propios promotores pero a menudo carecen de las habilidades para hacerlo, existe la sensación persistente de que su trabajo podría llegar a mucha más gente – no sólo en Georgia, sino en todo el mundo – si tuvieran los recursos adecuados. Sentimos una sensación real de pérdida de que nuestra música pueda resonar en más personas en todo el mundo. No se trata de perseguir ganancias, se trata de la sensación de que algo significativo podría llegar más lejos y quieres que más personas lo experimenten. Siempre hay una esperanza subyacente de que tu trabajo llegue a alguien, dándole la oportunidad de decidir por sí mismo si ese es el deseo principal: conectarse con una audiencia más amplia”.

“Personalmente, creo que incluso Tyler, el Creador, disfrutaría de nuestra música si le llegara”, añadió Sandro con alegría.

Y a la última pregunta (qué les gustaría decirle al público que acaba de descubrir Bedford Falls) respondieron con su habitual humor, ligereza y confianza: “¡Llegas tarde!”.

Luego añadió: “Simplemente les diríamos que nos escuchen. Se está haciendo música valiosa en todos los rincones del mundo, sin importar su origen, puede llegar tan profundamente como algo local. Y esperamos que nuestras canciones se conviertan en parte de su propia historia”.

Este artículo apareció originalmente en Billboard Georgia.