El primer tema dramático y tema vocal dual de YOASOBI, ‘Gekijyo’, captura la determinación de aquellos que toman el control de su propia historia

YOASOBI lanzó su nueva canción “Gekijyo” (“The Show”) el 2 de octubre. Escrita como tema principal de la serie dramática de los miércoles por la noche de Fuji TV. Orar, hablar lo que ha sucedidola canción complementa una poderosa alineación con el renombrado dramaturgo Koki Mitani como guionista y la superestrella japonesa Masaki Suda en el papel principal.

La canción, que marca el primer tema de una serie dramática de YOASOBI, también tiene un significado especial para el dúo, ya que el propio compositor Ayase se une a la voz por primera vez.

Desde su debut, YOASOBI ha construido su identidad como una “unidad que convierte novelas en música”, lanzando canciones con un fuerte enfoque narrativo. Su concepto de fusionar historias y música ha sido aclamado tanto en Japón como en el extranjero, como se ve en “Yoru ni Kakeru” (“Into the Night”), que se convirtió en la primera canción en la historia de la lista Billboard Japón en superar los 1.200 millones de reproducciones acumuladas, y “Idol”, que logró un éxito mundial explosivo como tema de apertura del programa de anime.【OSHI NO KO】.

En los últimos años, YOASOBI también ha estado actuando activamente en vivo fuera de su país de origen. El año pasado, la pareja encabezó espectáculos en cuatro ciudades de Estados Unidos, incluidas Los Ángeles y Nueva York. Desde finales del año pasado hasta este año, se embarcaron en su gira por estadios asiáticos, la más grande jamás realizada por un artista japonés, llamada YOASOBI ASIA TOUR 2024-2025 “cho-genjitsu” (“SURREALISMO”). En junio, también encabezaron con éxito un espectáculo en el OVO Arena Wembley de Londres. En muchos sentidos, se puede considerar que el YOASOBI actual entra al escenario global como portador de la antorcha del J-pop.

Para este nuevo tema, el dúo adoptó el tema de que “este mundo es un escenario y todas las personas son actores”. El sonido de rock digital de la canción, con guitarras y sintetizadores potentes pero con mucho cuerpo, combinados con una sección rítmica dinámica, fluye naturalmente de la reciente dirección musical orientada al vivo de YOASOBI. Con arreglos que estratégicamente introducen y sacan instrumentos para evocar imágenes vívidas, la canción se desarrolla con giros dramáticos mientras mantiene una sensación de euforia musical. Aunque su enfoque es altamente electrónico, el sonido es simultáneamente físico y logra un equilibrio notable.

Mientras tanto, la letra describe el viaje emocional de un protagonista cansado de la vida. En resumen, el protagonista, perdido en días desesperados, finalmente se topa con un salón de baile desierto. Allí, al presenciar la belleza de las bailarinas, comienzan a cuestionarse su propia vida. Es esto…